星河璀璨，流光夺目，从1993年至今，爱慕已走过三十年的历程。随着数字时尚产业成为消费新风潮，链游、艺术跨学科的与未来高度交汇，爱慕美术馆推出爱慕三十年数字艺术展，用数字孪生技术在云端投射其线下的数字展、并首次复刻到元宇宙空间，打造全新的观展体验。以数字漫游展览为消费者提供一个贴近未来世界的大众通道。虚拟数字科技打破了地域、时间、空间的限制将爱慕30年来与时尚产生的绚丽碰撞，不断突破技术壁垒，始终走在行业前端的探索与热爱，传递给世界每一个角落。

爱慕三十年数字艺术展

爱慕美术馆自2008年成立以来，至今已有15年的积累。秉持着爱慕“创造美 ● 传递爱”的使命，以传承传统文化、践行社会美育、倡导女性话题等方向为己任，持续探索艺术在当代语境中的可能性，不断地从事着艺术实践的拓展性工作。我们也希望，通过艺术所传递的文化和创新意识能带给社会更多元、更有益的内在力量。

正值爱慕三十周年之际，爱慕美术馆于3月8日在爱慕官方小程序正式上线爱慕三十年数字艺术展，用户可自主设置3D虚拟化身进入展馆，突破地理与空间的限制，身临其境开启 爱慕时光之旅。本次上线的展览分为 “梦幻舞台”、“流光长廊”、“绿色之源”、“未来如诗”四个主要模块，观众进入线上界面，就像走入建立在虚拟时空中一处充满未知的数字漫游，等待着体验充满惊喜的当代美学生活方式。

爱慕特别为展览打造6款数字内衣礼服角色造型。借助目前国内顶尖的UE5虚拟数字技术还原时装秀场及3D礼服。它们代表着爱慕不断创新的品牌精神，也是爱慕始终如一对充分展现女性美的不懈追求。

展厅一“梦幻舞台”

2002年，“爱慕·敦煌”中国首场主题内衣发布会举办，发布会通过对服饰色彩、材质以及造型的处理，体现敦煌文化的宏伟与华丽。2010年，爱慕在苏州昆曲传习所旧址上打造爱慕苏州昆曲体验馆。在东方艺术的浸润中，爱慕的产品设计不断迸发新的灵感。“爱慕·2012春夏发布会”上，爱慕将江南水乡的朦胧美与昆曲文化的优雅意境完美呈现在内衣礼服之上。展厅中30件内衣礼服展示了爱慕30年来在融合时代审美的创新中，传统与现代，传承与创新，经过不断地淬炼，融合在一件件贴身服饰上，带来与众不同的穿着体验。

展厅二“流光长廊”

呈现了爱慕30年历程的结晶，以3D复原的形式将30件经典内衣按照年份回溯，配合爱慕历史大事件的摄影记录。这是属于爱慕和消费者的共同记忆，也是不断自我鞭策，为消费者创造更优质体验，为社会回馈责任感的一路见证。

展厅三“绿色之源”

进入“绿色之源”展厅，一丛丛充满未来感的绿色植物生长在中央地带，走近则会聆听到悦耳且有着内在节奏感的旋律。这正是和爱慕美术馆线下展览同步呈现的艺术家邱宇装置作品《微·声》。这些音乐源于海藻纤维展现出的细胞结构、组织纹理等细节，并将其转化为不断变化的电子信号。在此基础上，艺术家通过算法将这些信息合成不同频率和信息的声音。而我们所倾听的，正是源于自然与海洋最原始又澎湃的呼吸。这也是爱慕对绿色和环保始终持有并贯彻的一份关注与心声。在装置作品的四周，则是爱慕不同产品系列的视频介绍。在此，我们打通了新的销售渠道，消费者在观看产品视频后及可跳转小程序进行购买，和爱慕商城小程序进行联动，提供一种全新的体验式数字销售渠道，为品牌与消费者打造新型社会体系的数字生活方式，

展厅四“未来如诗”

参观数字艺术展当然离不开数字链，我们在这里也特别设置了打卡点，当走入发光点位时即可在梦幻虚拟展厅合影。次体验不会在这里结束，刚刚记录的私人合影会立刻生成一张独一无二的NFR数字周边，点击即可跳转选购爱+专属会员卡，开启更多权益，和爱慕继续未来旅程。

尽管分属于各自不同的领域，但元宇宙与时尚之间其实有着天然的相似。不论我们是以技术角度看待元宇宙，还是以审美角度品鉴时尚，都会发现它们的共同之处——都在某种程度上领先于时代，都在以超前的视野和方式，刷新我们固有的理念，创造一个崭新的未来。当元宇宙与时尚相互耦合，我们便已经启动了一个全新的人类历史进程。2023年是爱慕品牌的三十岁生日，爱慕推出30周年展览是一个具有里程碑意义的时间节点，在斟酌科技、艺术、人文和美学的交融中，执着于材料、颜色、样式、技术的快速更新和变化，一路推演变化，成就点点繁星。